亚平正在把中西交融的美术带给墨尔本成百上千的孩子们。人们过多地经常地把中国和澳大利亚之间的联系看作纯粹以获取物质利益为目的的风险尝试。而这却是一个关于个人奋斗将两国的精神与艺术见解融汇到一起的故事。
亚平出生和成长在中国并在文革期间被训练成一名美术家。80年代后期命运把她带到墨尔本，当时既无任何工作前景也无任何机会。她在工厂里干活以求生存，并学习英语和了解澳大利亚社会。
但是亚平的故事就是决心奋斗的故事。决心要融入一个新的社会； 与此同时在她所热爱的新国家里也珍惜和热爱中国的美术传统并将其与新一代年轻澳大利亚人的想象融为一体。她需要回归她的美术。
自 1998 年来她租用 Balywn, Box Hill, Preston, Doncaster 和 Glen Waverley 的校舍，逐步地亲手建立起了一所美术学校。她通过采用一些中国美术教育方法指引孩子们，但同时也鼓励自由发挥和以澳大利亚人的眼光来观察事物。
近期举办的她的学生作品的一系列画展便是一个个里程碑。眼下正在Manningham画廊举行的画展来自130名学生的作品，并作为文化多样化项目的一部分而获得了维多利亚多元艺术委员会、维多利亚多元文化委员会和Manningham市政厅的 支持。画展持续到四月10日，并将为探索亚平的成就提供了一个聚焦点。
这次新画展的多样化 – 命名为“地球- 关注自然” – 来自于年龄4至15岁的孩子。作品大部分都是今年一月以后创作的，作为对亚平号召他们就珍爱我们的环境而发挥自己的想象力的回应。
亚平本人的美术创作从来没有停滞过。她把澳大利亚美术和风景的自由与想象吸收进了她的调色板。作为一个获奖的有造诣的画家，她把这一美术的交融传递给了她的学生 – 他们不仅来自澳中背景，也越来越多地来自其它的澳大利亚文化背景。
二十多年前命运把亚平带来澳大利亚，当时她不会英语，但是美术却贯穿于她整个人。 她的故事，就是探索如何将两种文化融合起来，把她的美术传统和展望、她的才智和她对美术教育的激励带给她的新国家里的年轻一代。
